擦紙膠頭 (1977)製作歷時多年,大衞連治首部長片,由他本人一手包辦導演、編劇、美術、特效、配樂等多個崗位。故事描述男主角亨利被迫奉子成婚,妻子誕下畸胎不久後又拂袖而去,遇見鄰家美女亦只能遠觀,無奈地在這漆黑一片的惡夢中掙紮求存。畫畫出身的連治以光怪陸離的手法,塑造出一個工業死城的黑白世界,以及表達出自己對初為人父的焦慮和恐懼。配上其荒誕的黑色幽默及詭異的聲效,《擦紙膠頭》的恐怖氛圍可説是前無古人,是追溯這位電影大師創作根源的必看之作。雖然起初票房慘淡,但卻被多間戲院看中其潛力,長居午夜場時段,逐漸建立其 cult 片經典的地位,是連治自認「最具靈性」的作品。
內陸帝國 (2006)酒店房間內,無名女生在痛哭,而電視上播放女演員 Nikki 的故事,她和男演員 Devon 參與一部重拍電影,不禁假戲真做,Nikki 越來越無法分清何為現實何為做戲,現實也似乎向著劇情發展。 上映至今評價兩極,恨者不滿故事故弄玄虛,走火入魔,愛者認為是聯治電影之大成,是他電影藝術上真正高峰,但無一不説這是聯治最自主自由的創作,聯治身兼導演編劇攝影配樂,數碼攝影機的畫面所帶來的特殊感,將影像推入更暈眩奇幻的境界,開啟全新電影製作模式,反荷裏活電影產業之餘,在看似碎片化又多線情節,每一個段落都值得反覆玩味,由如剝洋葱般將女性心理狀況表露無遺,這三小時,究竟是關於神秘電影計劃?女演員的事業起伏?還是走入女性內心?
兔子 (2002)故事圍繞一群擬人化的兔子展開,描繪了他們抑鬱的日常生活。情節包括蘇西熨燙衣物、簡坐在沙發上、傑克在公寓裏進進出出,偶爾穿插着蘇西或簡的獨唱片段。某天兔子們還與他們的“首領”取得了聯系。
The Grandmother (1970)飽受家暴摧殘的尿牀男孩,聽見種子內傳來口哨聲,以牀為園地悉心栽種,竟種出慈祥外婆。是天倫圓夢,還是厄劫前奏?林區最有野心的早期短片,以完整情節探索孤獨少年的幻想庇護,驚悚中帶著温柔。別出心裁的植物意象,亦蔓生豐富詮釋。林區憑此作獲美國電影學會邀請入學,正式轉換跑道,並與音效師艾倫斯普雷特一拍即合,展開長年合作。
字母驚魂記 (1969)漆黑房間內,蒼白牀鋪上,女子一臉死灰難安眠,耳畔童聲低吟字母歌,學習恐懼浮現腦海⋯⋯。首次引入夢境元素,真人實拍與手繪動畫並用。聲景詭譎、剪輯淩厲、用色狂野,感官張力十足。源自前妻佩姬的姪女夢中背誦字母的真實經歷,控訴教育體系與青春期的規訓壓力。林區曾言少時不善表達,本片可視為其受挫感之體現,也對語言與文字溝通置疑。
Early Experiments (2008)A 16mm film experiment conducted in 1967 and 1968 in Philadelphia which feature small parts of the Alphabet and the Grandmother.
Fire (Pożar) (2015)Lynch made the animation film Pożar (Fire) in 2015 after the Polish-American composer Marek Zebrowski created a musical composition as a tribute to him. The film was included in the 2018 retrospective "Someone Is In My House".
Waiting for Mr. Lynch (2018)In 2018, David Lynch was once again the focus of LEFFEST Lisboa Film Festival's programme, with the extensive "Waiting for Mr. Lynch" retrospective. At the time, and because he was unable to attend the festival, Lynch offered a short film he made that week to be shown as a world premiere at the opening of the retrospective.
爬行恍惚 (2004)遠方飛船低鳴橫越,烏雲間雷電交加、危機四伏;近處巨型長鼻甲蟲緩緩爬行,好不容易上了屋頂,卻不知如何完美落地。林區片中常有昆蟲,暗示潛伏的混亂、邪惡、潛意識力量,這片乾脆變成主角。黑白剪影、陰森聲景、窒悶節奏下,死亡氣息瀰漫,甲蟲爬行的刺耳摩擦聲,更叫人頭皮發麻。然而甲蟲造型逗趣,毛骨悚然中帶些滑稽。